La cantante, compositora, flautista y enfermera de profesión Isis Rosario, mejor conocida como Izis “La Enfermera de la Salsa” acaba de iniciar este 2022 con el lanzamiento de su nuevo sencillo titulado “Por Tanto”. Una canción cuya letra es del destacado compositor y productor boricua Warren Rodríguez.
“Por Tanto”, es una canción que resalta la pérdida de ese gran amor que muchas veces se va por razones que en su momento no se pueden entender.
Por consiguiente, contiene los elementos esenciales para el gusto de todo el público salsero y los bailadores.
Además, cuenta con excelentes arreglos musicales de la mano del maestro Carlos García y fue grabado en Harmony Recording Studio & Music School bajo la producción de Víctor Romero.
En efecto, éste sencillo se proyecta como un gran éxito para la carrera de Izis “La Enfermera de la Salsa” quien se ha mantenido trabajando duro, posicionando su música en diversos mercados de Latinoamérica y Estados Unidos.
“Por Tanto” ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales y se puede escuchar a través de Spotify
CONOCE UN POCO A LA ARTISTA
Izis Rosario nació en San Juan, Puerto Rico. Desde temprana edad comenzó su carrera musical tocando la flauta y cantando en los coros de la iglesia. Fue desde entonces que descubrió su pasión por la música. Además, es cantautora, empresaria, flautista, enfermera y miembro del ejército de los Estados Unidos. Ha participado en importantes festivales de música latina, tales como: El Festival De La Calle En Miami, Afro Latín Fest Houston, Latín Jazz & Salsa Fest Virginia, Día De San Juan Fest Long Beach. Además, ha compartido escenario con artistas de la talla de Rico Walker, Cita Rodríguez, Maelo Ruiz, Paquito Guzmán, Paquito Acosta, Marlon Fernández, Domingo Quiñones y la Sonora Ponceña.
No te olvides compartir este artículo con tus contactos y pedir este maravilloso tema con nosotros, te dejo con el teaser de su vídeo "POR TANTO" Nos leemos pronto!!
La artista de Calañas (Huelva, España) Sonia León lanza su nuevo single single “Presa de tu amor” de la mano de GAMErecords.
Sonia León es una artista joven con una larga preparación flamenca, que junto a su increíble talento para el cante, hacen de ella una cantante de raíz, con una increíble capacidad expresiva e interpretativa.
Su voz natural, llena de verdad, como la misma artista.
“Presa de tu amor” es su nuevo single, un tema que suena actual sin perder la más profunda esencia flamenca que reside en la voz de Sonia León.
Canción compuesta por Álvaro Garrido y letra de Pedro Torregrosa, bajo la producción del tándem Garrido -Mejías.
Sonia León se encuentra actualmente inmersa en la producción del que será su inminente nuevo disco. Diez canciones nuevas que pronto verán la luz.
Te pedimos encarecidamente apoyar a nuestros artistas en sus redes sociales y comprar su material en las plataformas correspondientes, sólo así podemos ver crecer a estos artistas independientes.
Te dejamos con este hermoso vídeo 'PRESA DE TU AMOR' no olvides compartir este artículo con tus contactos, nos leemos pronto!
VIEJO ROBLE, banda de Rock Metal nacida en el 2015 en El Monte, Chile. Con el paso del tiempo al 2019 grabamos nuestro primer single y videoclip titulado PAJARO NOCTURNO, el cual rescata la tradición oral chilena relacionándose estrechamente con la hechicería relatando la leyenda del Tue Tue, un brujo que se convierte en pájaro sobrevolando los pueblos durante las noches augurando la muerte.
A comienzos del 2021 la banda lanza su segundo sencillo titulado VIEJO ROBLE (nombre homónimo de la banda), canción que evoca la leyenda, relatando la historia de un ermitaño que intenta sobrevivir al aborrecimiento de la gente, al prejuicio de creer que es un brujo que trabaja bajo las órdenes de satanás y una sociedad superficial en donde la apariencia vale más que las personas y sus virtudes.
Ambas producciones fueron realizadas en DBaudioestudio Melipilla bajo la masterización del Ingeniero en sonido Cosme Muñoz.
Actualmente la banda trabaja en su tercer single, el que se espera salga a la luz en los próximos meses.
Los dos singles están disponible para su descarga y podrán escucharla en las diferentes plataformas de
difusión digital y Online.
Como siempre comentamos, los artistas subsisten de las colaboraciones y sus seguidores en las redes, te pedimos que los sigan en Facebook | Instagram | YouTube | Spotify y le dan like a sus publicaciones, está demás agregar que compartas este artículo con tus contactos para crecer juntos, te dejamos con ese brutal tema "PAJARO NOCTURNO" que a partir de hoy lo puedes pedir en nuestra emisora Online, nos leemos pronto!!
Pace one more es lo más reciente de Patrice Hawthorne, que puedes escuchar en todas las plataformas digitales!!
Que te parece si conocemos un poco más a esta artista cantante de blues...
Desde el escenario de actuación de sus producciones de la escuela secundaria hasta el escenario comunitario de Freedom Theatre (un grupo de teatro comunitario), Patrice Hawthorne comenzó a crear un nombre creíble para lo que estaba por venir. Su habilidad y talento para cantar y actuar fue lo suficientemente importante como para conseguir sus trabajos para alcaldes y gobernadores, así como apariciones en radio y televisión. No pasó mucho tiempo antes de que Patrice comenzara a ver los resultados de sus años de arduo trabajo y dedicación. Viajó por todo el mundo para aparecer en varios programas como "Big Break" presentado por NatalieCole y "Dancing on Air", donde compartió escenario con la leyenda musical Stevie Wonder.
Su voz es como una perla rara
que se esconde en lo profundo del océano. Eleva el ambiente y el espíritu de
aquellos que tienen el honor de escucharla cantar. Patrice Hawthorne, cuando
era joven en el año 1975, hizo su debut en una producción musical de la escuela
primaria titulada "Purlie". Interpretando a uno de los personajes
principales de la producción, el público se enamoró profundamente de su
capacidad para resaltar la esencia significativa de una joven enamorada que
sigue a Purlie.
Patrice Hawthorne es la líder de su propia banda, "Patrice and The Show". Hicieron un espectáculo bastante atractivo, entretenido e interactivo para las muchas invitaciones que demandaron su servicio, que incluye bodas, fiestas corporativas e incluso ¡ser una de las siete bandas elegidas para presentarse en Argentina! También fue miembro de las Primeras Damas del Rock y el Soul, una banda de 14 integrantes que interpretó música de los años 60 y ofreció un espectáculo espectacular con pasos coreografiados, vestuario y joyas deslumbrantes y armonías asombrosas. Patrice Hawthorne pasó a acumular una presencia en la industria de la música, ya que aseguró su papel como la cuarta Peaches del dúo dinámico Peaches and Herb.Esta oportunidad le permitió a Patrice viajar por todo el mundo interpretando muchas de sus canciones exitosas, como Shake your groove thing, Reunited y I Pledge my love to you.
Mientras estaba de gira, visitó y actuó en la Ciudad de México, Corea, Jamaica, Sudáfrica, las Indias Occidentales y en todo Estados Unidos.
Con todas las cosas maravillosas que ha hecho y continúa haciendo, Patrice Hawthorne, todavía insiste en impulsar su habilidad aún más con su banda y también con proyectos en solitario, que incluyen proyectos de voz en off, trabajo de estudio, papeles de actuación y, por supuesto, oportunidades para cantar. .
Actualmente, ha escrito e interpretado varias canciones originales que se reproducen en estaciones de radio independientes de todo el mundo y canciones que se presentan en películas. Ella siempre dice que está pasando un momento maravilloso y espera con ansias todas las oportunidades que se presenten. Los lanzamientos de Patrice están siendo muy bien recibidos en diferentes partes del mundo, Con su nuevo estatus de celebridad, Patrice Hawthorne apareció en varios programas de televisión nacionales como Jenny Jones, BET, NBC10 y VH1, donde compartió escenario con Patti Labelle. Al ganar exposición a tales audiencias nacionales e
internacionales, Patrice Hawthorne pudo trabajar con muchos grandes y notables
músicos, productores y compositores. Patrice es actualmente el director de
orquesta de Patrice & The Show. Patrice se presentó recientemente con la
Orquesta de Filadelfia en Belmont Mansion y The Kimmel Center. Ha presentado un
Rhythm and Rhyme Show y ha presentado 15 minutes with Patrice Hawthorne Show.
Patrice Hawthorne tiene varios lanzamientos nuevos: When you walk into the room, Stand
Up,Run Away, Peace Once More, It's Gonna Be Alright, Darling Forever y We Got
Love...
WE GOT LOVE (Nosotros tenemos amor) es una canción que escribió para difundir el amor, la
esperanza , paz, alegría y libertad en todo el mundo!! ¡También creó un
MOVIMIENTO WE GOT LOVE! que reúne mensajes de amor escritos y en video de todo
el mundo!
Sabes que puedes escuchar todos sus temas con nosotros o en la plataforma que quieras y seguirla en sus redes sociales: Twitter | Instagram | Facebook | YouTube |
Te dejamos con este hermoso tema que está promocionando: PEACE ONE MORE (Paz una vez más) Kevin Breazeale Ft. Patrice Hawthorne, nos leemos pronto!!
Hey que tal se encuentran! Nosotros desde que arrancó en 22 no hemos parado de subir música nueva en nuestra emisora online, y para nosotros es un verdadero placer poder crear artículos basados en nuestros artistas.
Hoy nos ha llegado este dueto Noruego - Irlandés espectaculares, nos enviaron una breve introducción y queremos que los conozcan.
Todd
& Karen es el apodo bajo el cual los músicos de pop noruego-irlandés Øyvind
Berge (anteriormente de Sir Øyvind Berge & His Imaginary Orchestra) e Ina
Verdi-Ruckstuhl lanzan su extravagante, irónico y melodioso indie, a menudo
ambientado en el mundo imaginario de Beardsley Boulevard.
El dúo se conoció en 2017 cuando ambos
trabajaban como profesores en la misma escuela internacional en Kongsberg,
Noruega. Después de convertirse en miembros del comité social en el trabajo,
pronto se dieron cuenta de que tenían el mismo amor por la música y el peculiar
humor británico. Después de haber jugado con esto en privado, y dentro del
comité social en el trabajo, comenzó a crecer la idea de llevarlo más allá. En
2020, los planes comenzaron a concretarse y la idea del universo ficticio
Beardsley Boulevard comenzó a tomar forma.
"Mr.
Beardsley”, una canción sobre un travesti alegre que pinta la ciudad de
rojo por la noche, es la primera instantánea de este concepto y se lanza a
través de su propio sello: Quirky Haggis Noise. Se lanzó en todo el mundo
en todas las plataformas de transmisión, el viernes 3 de diciembre de 2021.
Sabes que los artistas viven de lo que les apasiona, ahora te toca a ti apoyar su música con nosotros y compartir este artículo con tus contactos, te dejamos su más reciente producción "Mr. Beardsley” nos leemos pronto!!
Créditos
de la canción:
Escritores:
Øyvind Berge e Ina Verdi-Ruckstuhl
Voz, guitarras, bajo, órgano, piano, batería:Øyvind
Berge
Voz & cuerdas: Ina
Verdi-Ruckstuhl
Productor/Mezclas:Sigve
Høghaug
Masterización:Magnus
Gulbrandsen
Grabado
en Hoghaug Lydstudio, Hadeland, Noruega, octubre de 2021
Es Todo Demasiado, es el cuarto sencillo del disco “Buenos Aires para Chile” (2021) de la activista chilena de la música LA ROX. Un trabajo musical realizado íntegramente en Buenos Aires.
El tema es un canto feminista en la búsqueda de la igualdad de condiciones entre hombres y mujeres; y la necesaria rebelión contra el trabajo doméstico no remunerado. En él, nuestra artista pone de manifiesto la sobrecarga de obligaciones que tienen las mujeres en el día a día.
"Siempre he sentido que estamos obligadas a hacer más cosas de las que deberíamos, como por ejemplo las labores del hogar; ¿por qué tenemos que ser nosotras las que hacemos el aseo, cocinamos, planchamos, cuidamos y educamos a nuestros hijos y además tenemos que esforzarnos para lograr tener un espacio de tiempo para nosotras y luchar por desarrollar nuestras carreras?" LA ROX
Una canción que La Rox señala que tiene mucho de autobiográfica, como información adicional; cabe destacar que este cuarto sencillo “E.T.D. (Es Todo Demasiado)” es la versión de blues que hizo la artista junto al productor Hernán Tamanini en Argentina; ddicho tema fue lanzado en 2016 incluido en el EP “Ser Mujer Uno” de misma artista, bajo la producción de Bruno Godoy; y la participación de Don Rorro en la voz (Sinergia)
Como siempre te comentamos, los artistas viven de la música, te pedimos encarecidamente que apoyes al talento independiente, sigue a nuestra artista en sus redes sociales Twitter| Facebook | Instagram | Spotify | YouTube puedes compartir este artículo con tus contactos y pedir su música en nuestra emisora online, te dejamos con este extraordinario tema en vídeo "Es Todo Demasiado" de la hermosa LA ROX, nos leemos pronto!!
Masaki Araya, es un artista asiático-estadounidense nacido y criado en el medio oeste, ama usar muchos sombreros cuando se trata de trabajos creativos profesionales.
El nominado al premio EMMY® se ha involucrado única y colaborativamente detrás de escena en varios medios que incluyen, entre otros: música, televisión, cine, teatro, sonido en vivo, radio, documental de audio, podcast y una variedad de publicaciones escritas y artísticas. Continúa construyendo un legado creativo que la gente pueda recordar.
El pasado 14 de enero estreno su mas reciente producción 'NOW' que cuenta con la participación de INDiGoHiGH & Maal.
Tema:NOW (Ahora) (Edición de radio)
Escrita por Masaki Araya y Aerianah Turner
Producida por Masaki Araya & INDiGoHiGH
Dirigido por INDiGoHiGH
Flauta de Maal
Coros de INDiGoHiGH y Masaki Araya
Todos los instrumentos de Masaki Araya
Arreglado por Masaki Araya
Flauta grabada por Jon Short
Voces grabadas por Masaki Araya
Mezclado por Masaki Araya
Puedes seguirlo en sus redes sociales y su página oficial Aquí
Sabes que para un artista es muy importante comprar su material y apoyarlo, así que no dudes en compartir este artículo con tus contactos, te dejamos con su vídeo 'NOW', no olvides pedirlo en nuestra emisora online, nos leemos pronto!!
David Hernández es un joven venezolano nacido en la ciudad de Punto Fijo, Licenciado en Música y Cantautor. El pasado 28 de diciembre de 2.021, realizó el lanzamiento oficial de su primer trabajo como solista, un E.P. con cinco canciones, compuestas en música, letra y arreglos por el propio David.
Sabes que el crecimiento de un artista es apoyarle su música y seguirlo en sus rede sociales, te invitamos a compartir este artículo con todos tus contactos y valores el esfuerzo que realizan los artistas emergentes, te dejamos con este hermoso tema "TU CALOR" extraído de su reciente producción "Entre Música y Sueños" Producido y grabado en Audiofonic Estudio por Timothy Hafner, en la ciudad de Punto Fijo, Venezuela. Nos leemos pronto!!
El Sello Italiano The Palma Music presenta su tema promocional para este 2022 "MALDITO BONITO", la nueva canción que cuenta con la participación de los artistas Rosario Faró, Abraham De Palma y Davide Arezzi.
Disponible en todas las plataformas digitales a partir del viernes 19 de noviembre, la canción fue distribuida por The Palma Music, de Turín, en colaboración con Digital Sound Italia, de Catania.
La canción, producida por Il Prof, nació repentinamente, el 2 de agosto, cuando Davide viajó a Turín, desde Catania, para pasar dos días con su amigo y compañero musical, Rosario, con quien compartió el éxito derivado de la canción "Testa O Cuore", con más de 5 millones de reproducciones en youtube (video con la participación de la modelo y playmate Valeria Lariccia).
Rosario, después de haber tocado el ritmo con Davide, llama a Abraham De Palma, su pareja, (pero también cantante y productor de cine, pariente del famoso director Brian De Palma, quien musicalmente ya ha alcanzado un gran éxito, también gracias a la participación con el el cantante Iván Granatino) diciéndole que lo acompañarían para hablar de un nuevo proyecto. Esta charla se convirtió de inmediato en un desafío: escribir la canción para poder ir a grabarla esa misma noche!!
Y aunque no te lo creas, así fue. Salieron del estudio sobre la una y media de la mañana y este ha sido el resultado: "MALDITO BONITO"
Para esta canción también hay un video clip musical que llegará pronto, mientras tanto disfruta de la buena escucha.
Petr Šimandl es un músico y compositor de folk de Frankfurt/Main, Alemania, con muchos años de experiencia en el escenario como música en vivo.
Petr Šimandl nació en Pilsen en la República Checa (Pilsen es la ciudad donde se encuentra la mundialmente la famosa cervecería Pilsner). Lleva dieciocho años viviendo en Hesse, Alemania, y ya se ha hecho un nombre en la región como músico de versiones de buena música folklórica irlandesa, tanto como solista, acompañándose con la guitarra, o como líder del grupo "SIMANDLBand", que cofundó en 2014.
Su repertorio incluye naturalmente clásicos como "Drunken Sailor" o "Whiskey in the Jar".
En septiembre de 2021, lanzó dos composiciones originales "The Winterking" (Canción de Navidad): una canción navideña cristiana contemplativa y "Daylong Dance", que se pueden encontrar en todas las plataformas conocidas, incluidas YouTube y Spotify, Deezer, Apple Music,Amazon Music
Los géneros que interpreta son: Folk, Pop, Indie Folk, Ambiente, Navidad, Vacaciones, Música, Cine, Trad Folk, Cantor, Banda (sonido De Banda Completa), Folk Acústico, Voces Masculinas, Voces Femeninas.
Caramelos de la nada es un dúo integrado por Analía Ruiz y Diego Cotelo que surge a comienzos del 2018. Ambos integrantes cantan, poniendo un importante foco en los arreglos vocales y alternan, entre sus dos pares de manos, una instrumentación minimista y peculiar (guitarra, clarón, bombo legüero, teclado, bases electrónicas).
Su trabajo se basa en versionar repertorio popular latinoamericano, buscando variedad en cuanto a la procedencia, género y antigüedad de las canciones elegidas (Galemire, Zitarrosa, Fernando Cabrera, Viviana Ruiz, Las Áñez, Matías Mormandi entre otros).
En su proceso de trabajo, Caramelos de la nada ha buscado profundizar sobre la idea de versión, pensándola como una nueva forma de ver la canción, llevándola por un proceso de trabajo e investigación en donde las mismas se transforman, se deforman y se vuelven a formar desde un nuevo enfoque.
Desde el inicio del proyecto, el dúo se ha presentado en diversos espacios de Montevideo y el interior del país. En 2020, publicaron su primer EP, Palabras Cruzadas, y actualmente se encuentran presentando su primer LP homónimo.
Desde 2018, Caramelos de la nada construye mundos a partir de otros. Tomando canciones del repertorio popular latinoamericano, el proyecto formado por Analía Ruiz y Diego Cotelo se sumerge en un proceso de trabajo e investigación en el que cada composición se transforma, se deforma y se vuelve a formar desde un nuevo enfoque. Así nació su primer EP, Palabras Cruzadas (2020), y así llega también su primer álbum homónimo, placa realizada con el apoyo del Fondo Nacional de la Música Uruguaya y estrenada el viernes 26 de noviembre a través de El Club del Disco.
Como un muestrario de las inquietudes propias de su generación, Caramelos de la nada presenta en su primer LP ocho reinterpretaciones con abordajes muy distintos en sus arreglos. Algunas canciones, como “Recordándote”, de Alfredo Zitarrosa, son tomadas con delicadeza, tocando lo mínimo en pos de exponer la belleza del material primario de la obra. En otras, como “Como si fuera ayer”, de Andrés Lazaroff, la canción es sumergida en samples, ruidos, texturas y distorsiones, “arreglos densos que rozan lo lúdico pero sin nunca perder el profundo amor y respeto por la canción elegida”, asegura el dúo, y añade: “Es un disco con una gran multiplicidad de climas: algunos estáticos y profundos, otros acelerados y lisérgicos. Una experiencia intensa que a menudo pasa por la melancolía, pero nunca se estaciona en ella. Un experimento de los sentidos”.
El álbum debut de Caramelos de la nada está integrado fundamentalmente por repertorio uruguayo, exceptuando las versiones de “No siendo más”, de Las Áñez (Colombia) y “Vamos a levantarnos para ver las flores del jardín”, de Edgardo Cardozo (Argentina).
Además del trabajo vocal e instrumental de Cotelo y Ruiz, la placa que refresca canciones más bien tradicionales brindándoles aires nuevos y una estética contemporánea cuenta con músicos invitados: Juan Cannavó en violín, Gastón Reggio en batería, Marcos Expósito en bajo, y Andrés Lazaroff y Paola Larrama en voces.
Caramelos de la nada fue grabado entre 2020 y 2021 en Octógono estudio. La mezcla fue realizada por Diego Cotelo y Nicolás Giordano, y la masterización estuvo a cargo de Juan Manuel Cola.
«Vamo’ A Crecer» es la nueva canción de la escena urbana que ya está en la calle y formará parte del álbum estreno de Duran, que en este track colabora con uno de los integrantes más destacados dentro del colectivo Shishigang, Drago200.
Este temazo dedicado a la ‘’superación personal’’ cuenta con un videoclip rodado en la ciudad de Bulnes en el sur de Chile, apoyado por la I. Municipalidad de esta ciudad. Además fue producida por el destacado productor dos veces nominado al Latin GRAMMY Vladi Cachai y Dellasierra.
Ya disponible en todas las plataformas digitales. Guarda "Vamo' A Crecer" en tus playlists favoritas.
Puedes seguir a Duran en todas sus redes sociales:
Heyy mis apreciados, navegando me topé con los 6 tiktokers que ganan muchisimo dinero por subir sus feeds en dicha aplicación.
Lo aberrante es ver como muchas celebridades recaudaron colectivamente 55,5 millones de dólares en 2021, un aumento del 200% con respecto al año anterior.
Durante el último año, las ganancias de las mayores estrellas de TikTok han aumentado, impulsadas en parte por sus esfuerzos por ampliar su fama más allá de la plataforma que las convirtió en celebridades.
Las hermanas que encabezan la lista FORBES de las TikTokers con mayores ingresos, son Charlie D’Amelio 17,5 millones de dólares y Dixie D’Amelio 10 millones de dólares, le siguen Addison Rae con 8,5 millones, Bella Poarch con 5 millones, Josh Richards 5 millones, Kris Collins 4,75 millones, Avanni Gregg 4,75 millones.
METODOLOGÍA QUE UTILIZAN SEGÚN FORBES
"Observamos a las estrellas con mayores ingresos cuya fama se originó primero en TikTok. Esto deja fuera a otras celebridades activas en la aplicación, como Will Smith y Jason DeRulo. A partir de ahí, nuestros números estiman lo que ganaron los TikTokers desde el 1 de enero de 2021 hasta el 31 de diciembre de 2021. Esto es diferente de nuestra lista de debut en 2020, que calculó las ganancias desde julio de 2019 hasta julio de 2020. Otra diferencia: esa clasificación inicial fue una instantánea de quién pensamos que había ganado un millón de dólares con TikTok durante esos 12 meses. Con el aumento de las tasas de contenido patrocinado, un millón ya no es difícil de hacer, por lo que esta nueva lista de los principales requiere un mínimo de 4,75 millones en ganancias, un punto varias veces mayor que el límite de nuestra lista original".
Mientras muchísimas personas ganan desorbitantes cantidades de dinero subiendo estupideces en las redes sociales, vemos que otros no tienen ni para llevarse un pan a la boca, ¿será que estamos viviendo en un mundo al revés?
Nos leemos pronto, deja tu comentario, síguenos en todas las redes redes como @studioradiolc y no te olvides de compartir nuestros artículos.
La banda española Primera Fase lanza su nuevo single “Todo mi ayer” con la participación del cantante GSUS. Un tema que pertenece al tercer álbum de la banda y que han hecho esta nueva versión junto al artista gaditano. Sale editado por el sello discográfico GAMErecords y está producido por el tándem Garrido - Mejías.
Primera Fase se despide de su tercer álbum “vértices” con este sencillo, ya que se encuentran en plena producción del que será el cuarto disco de la banda con nuevo material.
Con este tema llega, al fin, la esperada colaboración con GSUS tras conocerse en el año 98 en un concierto en el que coincidieron, GSUS en aquella época presentaba su música junto a sus compañeros de Providence y Primera Fase en aquellos años se llamaba Grial y eran un dúo.
El resultado les deja satisfechos y ya preparan nuevas sorpresas y colaboraciones juntos.
Puedes encontrar todo el material tanto de Primera Fase como de GSUS en las principales plataformas digitales y este single viene acompañado de un videoclip que se lo vamos a presentar a continuación, nos leemos pronto!!
KronoVox comienza el 2022 con el pie derecho tras el lanzamiento del video oficial del sencillo “Adiós”, el cual fue presentado en Septiembre del 2021 bajo el sello de Afónico Music y distribuido por Sony Music Entertainment Latin.
Este sencillo fue grabado en los estudios Kunak en Guanajuato, México, producido en Chicago por los integrantes de KronoVox, y mezclado por el reconocido Ingeniero en Audio Reuvén Amiel.
El video musical de “Adiós” fue filmado en la ciudad de Chicago bajo la producción de Neo One Entertainment, LLC.
La dirección corrió a cargo de Víctor Garcés, Cinematógrafo, Director de Fotografía y Comunicador con quien ya habían trabajado para el video del tema “Vinilo”. Asimismo, el video tuvo la co-dirección y producción de Edwardo Aguirre, baterista de KronoVox y también cineasta con reconocimientos internacionales.
Este video contó con la actuación estelar de Ixchel GlaaMora, y Abraham Villava. La edición de este video fue realizada por Víctor Garcés, y el maquillaje y caracterización corrió a cargo de Saúl Salcedo-Frausto, quien también trabajó con KronoVox para el video musical de “Vinilo”.
“Adiós” es una canción que trata el tema del desamor, el rompimiento inevitable en una relación y la resignación de dejar ir a la otra persona a pesar del dolor.
“Queríamos mostrar de una forma abstracta, casi surreal lo que sucede cuando dos fuerzas tan intensas chocan y el resultado es catastrófico, son las emociones que manejan nuestra realidad y nos hacen ver esa barrera que se forma en el momento preciso de decir adiós” – Edwardo Aguirre (Co-Director).
“Adiós” ya se encuentra disponible en todas las plataformas digitales de música.
Para más información, contrataciones y prensa: management@kronovox.com
