«CONTIGO» Una Romántica Canción de AMOR del dueto Valeska Muñoz y Jeshua Mella
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Por primera vez «Valeska y Jeshua» lanzan un single como dúo, donde se invita a hablar de amor, dejando de lado la toxicidad e inseguridades de este sentimiento. “Valeshua”, nombre informal del dúo, en compañía de Cancino Producciones logran una canción llena de sonidos y sensaciones para cautivar a sus oyentes. “CONTIGO” nace a distancia a través de la pantalla de zoom con dos compositores de Santiago y Valparaíso. «Luego de conversar que hacían falta canciones de amor sano, los jóvenes cantantes comenzaron a escribir las primeras líneas terminando en esta “obra de arte”.» expresa Sebastián Cancino, productor de este proyecto.
La canción busca que hablemos de un amor sano y genuino.
Valeska es profesora de Inglés y Jeshua ingeniero.
En el proceso de composición se convirtió en dúo, en un comienzo iba a ser una canción solista de Valeska.
Los cantantes ya participaban en un featuring con más artistas en la canción “Si quieres”.
«Sobre los artistas»
Valeska Muñoz, oriunda de Puente Alto, comenzó su camino en la música a los 12 años cantando en el colegio, específicamente en las pruebas de música y posteriormente en festivales de la voz. Valeska empezó a desarrollarse profesionalmente en Enero de 2020, cuando por primera vez tuvo la oportunidad de grabar un cover de ‘Back to Black’ de Amy Winehouse con Cancino Producciones.
Luego, durante la cuarentena, potenció su canal de YouTube realizando diversos covers, los cuales le permitieron crecer musicalmente y ampliar su audiencia para finalmente en Diciembre de ese año, lanzar su primer single oficial “Pa’ Renacer”. Con esta canción se consolida como artista y decide iniciar su proyecto musical como cantautora.
Jeshua Mella, nace en Valparaíso, hijo de misioneros y con alta influencia en música estilo balada pop, comienza el canto a los 5 años, a los 12 aprende guitarra para empezar a componer y perfeccionarse en canto y teclado durante toda su adolescencia. Jeshua lanza su proyecto musical de manera profesional junto a Sebastián Cancino el 7 de Noviembre del 2019 en pleno estallido social y posteriormente en pandemia, lanza 3 singles y un EP el 2020. Recientemente estrenó su primer sencillo 2021 llamado “Por ti” que ha tenido la más alta recepción en comparación a sus estrenos anteriores.
Puedes pedir este maravilloso tema en nuestra emisora Studio Radio LC a partir de este momento, nos leemos pronto!!
Ángeles Vela lanza nuevo single llamado “Secreto” y editado por el sello discográfico GAMErecords.
Esta malagueña nacida en la preciosa Ronda, aunque muy joven, tiene una larga experiencia en la música habiéndose curtido en prestigiosos escenarios, además de venirle de familia el amor por cantar.
Nos presenta “Secreto”, una canción que muestra a una artista de imagen potente y voz personal.
La producción corre a cargo del tándem Garrido - Mejías que hacen de “Secreto” un tema tremendamente novedoso, mezclando sonidos actuales con otros analógicos que sumados a la hermosa voz de Ángeles Velahacen que la simbiosis sea perfecta.
Un tema cargado de sensualidad y estilo cuya composición corre a cargo de Álvaro Garrido.
“Secreto” viene acompañado de un videoclip, que ya está disponible en Youtube, que muestra a una artista sensual y de mirada intensa.
Ya puedes comenzar a pedir su tema "SECRETO" en nuestra emisora Online y redes sociales!!
Puedes encontrar “Secreto” en las principales plataformas digitales.
"Hay un lugar" es el cuarto álbum de estudio del cancionista rioplatense Julián Oroz. Grabado entre finales de 2019 y finales de 2020 en el estudio Fábrica de Música, el más reciente trabajo del compositor cuenta con 7 canciones que reflexionan acerca de la soledad, el presente y el reencuentro con uno mismo.
Fiel al formato canción y a la fusión de ritmos latinoamericanos, Oroz despliega en esta última entrega un recorrido por las distintas influencias que lo han marcado y lo han ayudado a encontrar su lugar, sus canciones. “Cantarte canciones de Jaime y de Jorge, aquellos maestros que marcaron nuestro norte”, declara en el track 3, “Febrero en Montevideo”.
Destellos de Jaime Roos, Jorge Drexler, Atahualpa Yupanqui, Juan Luis Guerra, María Elena Walsh y Alfredo Zitarrosa tienen lugar en Julián, quien apoyado en el poder de las palabras y en lo transformador de la música busca desatar y compartir los pensamientos y emociones transitados durante el período de aislamiento: “La pandemia nos mostró, entre otras cosas, lo efímero de todo. La importancia del presente y de las cosas más sencillas. Aprendimos a valorar el tiempo y el espacio. Añoramos lugares. Evocamos sitios de nuestra vida donde estuvimos. Y también tuvimos que buscar adentro lugares nuevos. 'Hay un lugar' habla de todo esto”, reflexiona el también autor de "La Importancia" (2014), "Centellas" (2016) y "Ternura" (2018).
Producido junto a Charly Valerio y trabajado con las pausas exigidas por el 2020, Hay un
lugar sin dudas lleva la marca de estos tiempos.
Veinte minutos de canciones rioplatenses dueñas de íntimas atmósferas que van de la emotividad al humor, de la nostalgia a la alegría, del pasado al presente y de la soledad a las verdades. Todas caras de una misma moneda que Julián Oroz lanza al viento, preparado para cantar cada resultado.
Hay un lugar cuenta con la participación de Inés Errandonea, Nicolás Soares Netto, Victor Borgert, Juani Rashplash, Viviana Ghizzoni y Charly Valerio.
El arte de tapa estuvo a cargo de Herlo Ramone y la masterización fue hecha por Andrés Mayo.
Las notables capacidades de Emme Lentino han obtenido una impresionante cantidad de logros. Estos
incluyen sincronizaciones dignas de mención: las pistas de Emme Lentino han
aparecido en varios programas de televisión diurnos, incluidos One Life
to Live y All My Children de ABC y para un anuncio nacional de
Victoria's Secret.
Ha
aparecido en el programa Good Morning de TVNZ, el canal AMC, Hotel Café
(Los Ángeles) Piano's & The Bitter End (NYC), Musexpo con A&R
Worldwide y ha actuado para más de 4 millones de fanáticos de V8
Supercars.
También fue artista destacada en Skysport y actuó en "ElFestival de Música Country" de Tamworth en Australia.
Sus
videos musicales de 'Some Other Girl' y 'Last Christmas' se agregaron a
la programación de CMT y MTV Australia con 80.000 visitas en YouTube.
Su música tiene más de un millón de reproducciones en conjunto. 'Some
Other Girl' recibió el codiciado puesto # 1 en iTunes paraCantantes /
Compositoresde Nueva Zelanda en la primera semana de su lanzamiento.
Su
último lanzamiento en 2021 es 'Oceanside', se grabó utilizando Zoom y una
variedad de otras herramientas tecnológicas, lo que permitió al equipo
trabajar virtualmente durante la pandemia.
La
nueva pista fue coescrita con Greg Cortez (The Kooks, Billy Ray Cyrus,
Kim Deal, George Clinton y L.A Guns), producida por Greg Cortez y Dan
Antunovich (Jersey Boys, Kitaro) y masterizada por Joe Bozzi (U2 ,
Outkast, Fleetwood Mac's, Miley Cyrus, Imagine Dragons y Ellie
Goulding, Carly Rae Jepsen).
El
nuevo single de Emme Lentino, "Oceanside", sigue el enorme éxito de Last
Christmas, la reinterpretación de la canción clásica de George Michael,
que apareció en MTV Australia, Philadelphia News Channel 17, CTV Calgary
(National News en Canadá) y Global News (National News, Canadá). y
recibió difusión en radios comerciales de todo el mundo y en medios de
consumo, incluidos Bed, Bath and Beyond.
El nuevo tema "Oceanside" destaca una vez más el
exquisito estilo vocal de esta artista de música neozelandesa nacida en
Estados Unidos y su capacidad para escribir canciones contemporáneas
abrasadoras y conmovedoras que equilibran perfectamente los elementos
del pop y el soul relajado.
Con su fascinante gancho de coro y su ritmo
relajado y ventoso, Oceanside será el éxito del verano; una invocación de ensueño a los placeres de la memoria y el
lugar, aprovechando todos los elementos expresivos de la conmovedora
interpretación de Emme Lentino y mezclándola con un toque musical seductor y
moderno.
La cantautora, músico y actriz, ha ido viento en popa con cada
lanzamiento, sin dejar de reafirmar su presencia global y una base de
fans leales y florecientes.
Oceanside es un tema apasionado para
nuestros tiempos difíciles, una panacea del escapismo con un corazón y
un alma palpables.
Oceanside está en la radio a partirde hoy y disponible para descargar en todas sus plataformas digitales. (Aquí)
te dejamos con su vídeo promocional OCEANSIDE Y Síguela en todas sus redes sociales!
Llega el nuevo trabajo de estudio de Primera Fase, bajo el título de “Vértic3s”.
Completa la trilogía que iniciaron hace a penas año y medio con sus dos discos anteriores “Vuelta” y “VIAVIdA”, con la intención de sentar las bases del proyecto para hacerlo conocer al público a través de estas primeras 50 canciones en este primer año y medio de vida.
Doce nuevas canciones firmadas por Álvaro Garrido y Pedro Torregrosa que corren con la inconfundible sello en la producción del tándem Garrido - Mejias.
Siguen manteniendo la identidad de sus trabajos anteriores, basados en poderosas bases rítmicas y grandes melodías pop, esta vez dan un paso más, evolucionando esta vez hacia un sonido más potente, donde las guitarras se disparan, creando una atmósfera de buenas vibraciones que envuelven unas letras intimistas, nuevamente llenas de filosofía, amor a la literatura, viajes, sueños y crítica social, como en el caso del primer single extraído “Castillos en la arena”, una profunda reflexión acerca de la velocidad a la que se mueve el mundo en un continuo cambio, que se transforma a nuestro alrededor sin dar a penas tiempo a adaptarse a él.
Tanto Jose Ángel Mejias, que vuelve a ser multi instrumentista en este álbum, además de arreglista, como Álvaro Garrido en las guitarras y, por supuesto, Pedro Torregrosa han dado lo mejor de sí en este nuevo trabajo.
“Vértic3s” sale editado por el sello discográfico GAMErecords y ya se encuentra en las principales plataformas digitales como SpotifyyDeezer
Puedes disfrutar de su extraordinario videoclip oficial “Castillos en la arena”
Y puedes pedirlo en todas nuestras redes sociales @studioradiolc
Kristoffer Storjohann, también conocido como Kristorn. Nació en Noruega en 1972. Es Músico, artista, poeta, guitarrista y viajero del mundo, le gusta explorar su mundo interior y exterior. Es un libre pensador y buscador espiritual. A los 19 años dejó Noruega para nunca mirar atrás. Creció en el idílico campo noruego, comiendo cerezas de los árboles en verano y esquiando a la escuela en invierno.
A los 8 años, se trasladaron a la lluviosa ciudad de Bergen en la costa oeste. Viajando por Europa con su familia en esos primeros años, tuvo el gusto por la aventura.
En la escuela comprendió rápidamente que los idiomas extranjeros deberían sersu enfoque.
Mirando en retropectiva, desarrolló un amor por las palabras de esta manera, que luego aparecieron en sus canciones.
Nos cuenta: "Mi padre era un fanático de la música clásica y tocaba discos en la casa constantemente, por lo que estuve muy expuesto a los compositores clásicos en mi infancia. Aunque nunca me hizo querer tocar, creo que entrenó mi oído. Fue cuando mi hermano mayor trajo a casa los registros de Miles Davis y Prince, que me dio esa picazón. Al principio me compré un saxofón."
A los 19 años viajó a España para estudiar español. le gustó tanto que se quedó para estudiar bellas artes en la universidad de Salamanca en 1993.
Allí tomó sus primeras clases de guitarra. Le gustaba tanto la guitarra flamenca que se propuso a aprender a tocarla.
En 1997 fué a Berlín en Alemania para continuar sus estudios de bellas artes. Tuvo la oportunidad de estudiar en la antigua escuela de arte DDR en el este de Berlín, Weisensee Kunsthochschule.
Después de obtener su título, siguió pintando y enseñando en su estudio en Berlín.
"Creo que mis estudios de bellas artes me hicieron ver música con los ojos de un artista. Fascinado por la creatividad y los conceptos musicales, la búsqueda definitiva para mí es la del innovador y un visionario. Nadie puede prometer ni garantizar la originalidad, pero creo que un intento honesto de crear algo personal es reconocible. Intento nunca juzgar una idea tan tonta, especialmente en las primeras etapas".
En 2000, su sueño de la música no le dejaba solo, y comenzó a estudiar la guitarra desde cero.
El guitarrista ruso Oleg Seleznevfue su maestro y fue el primero en analizarlo realmente, cómo tocar físicamente el instrumento.
"Quería saber cómo funcionaba la música, así que también estudié teoría con el extremadamente metódico compositor alemán Carlo Inderhees de 2001 a 2004"
"Aprender sobre las leyes de la música fue una gran patada para mí, me sentí como si me hubieran introducido en un club secreto"
"Desde 2004 al 2006 estudié ingeniería de sonido en elSAE Berlin. El aspecto técnico de la grabación no me resultó tan fácil y natural, pero el deseo de poder grabar mi propia música fue lo suficientemente fuerte".
Fundó la empresa de impresión de seda "Stoff" con un socio en 2005, vendiendo ropa con mis dibujos impresos en ellos. Paralelamente a eso, trabajó como guitarrista en Berlín, acompañando a diferentes cantantes, especialmente a Rejana Woock, y tocó en diferentes grupos de Berlín comoKO Kicker,Clap for Oyibo y Myriad.
En 2012 murió su padre y nos comenta: "Fue una experiencia extrañamente hermosa de reconciliación para mí. Me abre los ojos, a la finitud de la vida. Cansado de poner energía en proyectos sobre los que tenía poco o nada de control e ir a ninguna parte, entendí que tenía que hacer mi propia música. Sabía que quería hacer un álbum real de la vieja escuela como los que crecí escuchando. El resultado fue el Disco "69", un registro de 13 canciones dedicadas a mi padre, publicado en el sello Phonector en 2013, estaba tan sorprendido e impresionado con el resultado que decidí hacerlo nuevamente. Cambié de colaborador, algo que me costó un poco de tiempo extra, pero en 2017 finalmente publiqué el álbum "Sound Proof".
Los dos primeros registros representan mi desarrollo personal y mi crecimiento espiritual. Cuando los escucho, siento que realmente me expresé. Mi búsqueda incesante de libertad interior, música creativa y letras expresivas me fue bien captada.
El tercer álbum llamado "Paradice" está terminado, y con él se buscará que su música salga al mundo de una manera más efectiva.
Así es como se nos presenta Kristorn, una persona sencilla que encierra una gran humildad al expresarse y que lo demuestra a través de sus letras.
Puedes visitar su página oficial desde este enlace:Aquí
En los últimos años el nombre de la cantante Cristina Ramos se ha posicionado por su trayectoria en
diferentes concursos de talento por todo el mundo, sin duda es un referente musical único por su estilo,
ha lanzado al mercado 3 singles durante su trayectoria y ha realizado gira con su espectáculo por todo el
mundo.
La cantante Cristina Ramos es una joven Canaria que en los últimos años ha pasado a ser conocida
mundialmente; Su éxito y reconocimiento se debe a la combinación de diferentes estilos musicales como el
rock, los boleros, el funk y la ópera.
Todo comenzó cuando se presentó en el año 2016 a GOT TALENT ESPAÑA y quedara ganadora, desde
entonces empieza una fulminante carrera por su estilo propio y único.
Debido al éxito conseguido al año siguiente, en 2017 pone en marcha su propio espectáculo “ROCK TALENT”
que lleva de gira desde entonces y que estará en Madrid próximamente.
En el año 2018 Cristina Ramos volvió a ser ganadora, pero esta vez fue al otro lado del Atlántico, ganadora indiscutible
de "LA VOZ MÉXICO" de ahí salta a ser invitada a las grandes citas mundiales de los Talent Shows,
convirtiéndose en la única cantante en llegar al Top 5 del "GOT TALENT THE CHAMPIONS" en U.S.A, y la única
artista europea en finalista en el "WORL'S GOT TALENT CHINA" o actuar en el "GOT TALENT UK" donde su
actuación hizo que el mismísimo Simon Cowell la calificara como: "La mejor voz que ha pasado por el
formato a nivel mundial”
Desde entonces Cristina Ramos se convierte en un fenómeno viral imparable
hasta el día de hoy, sumando en sus videos millones de views.
Durante el pasado 2019 y mientras que trabajaba en la producción de su primer álbum aprovechando su
estancia en nuestro país, Cristina Ramos participó en el programa "TU CARA ME SUENA" haciendo que sus apariciones
siempre fueran las más alabadas del público, jurado y compañeros.
Y hoy por fin llegó el momento!
Les presentamos su primer single “SUPERSTAR” nombre que también da título a
su primer disco producido por Alejandro de Pinedo y saldrá a la venta en formato digital el próximo viernes
12 de febrero.
Estamos convencidos que Cristina Ramos comienza una carrera discográfica imparable sabemos que viene sin duda
para quedarse y posicionarse entre los artistas referentes de nuestro país.
La Magdala de Babel comenzó su carrera musical en la productora de Roberto Rey, quien acompaña sus poesías y textos con melodías y sonidos inspirados en la vida y amor. Desde pequeña estudió Piano en el conservatorio Pro-Arte con el reconocido Profesor Daniel Sánchez. Tomó clases de canto en la escuela de coro del colegio primario donde asistía con la Profesora Gloria Picaguá, iniciándose en el mundo musical. Estudio teatro en la Asociación Conrado Villegas de la ciudad de Neuquén con la Profesora Elsa Hernández y realizó varios talleres de Clown en esa misma Institución.
Durante algunos años estudió teatro en la Escuela de Lito Cruz en la ciudad de Buenos Aires con el reconocido actor Augusto Britez.
Se inicio en el mundo de la Pintura y actualmente pinta Mandalas encontrando en ellas la armonía y finitud del universo mediante el equilibrio en sus colores. Es escritora de poemas y versos inspirados en textos sagrados y místicos.
Durante esta cuarenta se inspira en el personaje de María Magdalena a quien le dedica su primer balada: "Ay Magdalena", luego continua con tres canciones más:
"Un Tango para Sabina", un Charleston: "Las morenitas", "El Arya y Yo" y finalmente un Trap: "Coloniavirus".
Sus composiciones se caracterizan por la compleja textualidad y poesía, acompañando a cada una de sus canciones con una construcción especial de un personaje que caracteriza la composición y el tema que se aborda.
En cada uno de sus temas hay un minucioso trabajo de paiting, maquillaje y performance que logran una composición equilibrada y jugada que roza la ironía y lo exentico.
Linda Torres Collazo, mejor conocida como Linda
Owlenes una cantante instrumentista, compositora y actriz mexicana.
carátula de su disco "Delirios"
Comenzó su carrera musical en 2004 como
vocalista y guitarrista en agrupaciones locales de género rock, pop y música alternativa.
En el año 2007 formo parte de la banda “DATOUR”
donde se destacó como front girl, tecladista y ejecutante de sintetizadores.
En los últimos años ha colaborado con artistas
independientes en la escena musical de su zona.
En 2013 fue invitada a la gira por California
de la reconocida Banda "Tijuana NO".
En 2015 lanzó su primer sencillo “Dueño de tu
tiempo” un tema Indie/pop presentado por primera vez en el San Diego Latino
Film Festival.
En 2016 comenzó la grabación de su primer trabajo
discográfico llamado “Delirios” que compila canciones de su autoría junto a la
producción de Héctor Verdugo en Hexrex Studios (México).
En 2017 logró reconocimiento al promocionar su
proyecto en el sur de México.
En la actualidad es tecladista y coros de la
Beat Cantina (ONE LIFE RECORDS y LA BEAT RECORDINGS).
En este 2020 presenta su show full band con
performances y sonidos que nacen de la necesidad de expresar aquellos
sentimientos que encuentran a flor de piel.
El cantante extremeño Mateo López lanza su nuevo single “Todo”, que tras su anterior lanzamiento “Todo lo que soy” es el segundo proyecto que sale editado por el sello discográfico GAMErecords y producido por el tándem Garrido - Mejías.
Mateo López es un artista versátil que presenta un nuevo trabajo fresco donde sigue poniendo en valor su impresionante capacidad vocal y melódica al interpretar.
Con gran experiencia en el mundo de la música en su tierra y con una gran preparación, Mateo López viene con intenciones de quedarse y sigue trabajando en nuevas canciones, que finalmente terminarán conformando su primer disco.
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Te dejamos con el vídeo oficial “Todo”
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"Una canción que habla de amor libre, de amores sin barreras y del amor universal"
El cantante de Extremadura (España) Uve Maya lanza su nueva canción “Las voces de mi corazón”, segundo single editado por el sello discográfico GAMErecords tras el éxito del tema “Dímelo” y que nuevamente viene producido por el tándem "Garrido - Mejías".
Uve Maya vuelve a sorprender dejando claro que es un artista que no quiere ser clasificado de primeras, dejando al público que sea quien defina su estilo.
El artista extremeño tiene una larga experiencia y gran preparación, es en este último año cuando ha decidido dar un salto en su carrera y establecer las bases de lo que será el proyecto Uve Maya en los próximos años. Un proyecto novedoso que irá consolidándose en los próximos meses con nuevos lanzamientos.
La composición del tema vuelve a correr a cargo de Álvaro Garrido (GAMEpublishing), que junto a José Ángel Mejías en la producción y el talento de Uve Maya, están dando definición a este nuevo proyecto.
"Una canción que habla de amor libre, de amores sin barreras, del amor universal".
