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1/11/20

'Delicioso' el nuevo trabajo de Josefina Echenique


Nos sorprendió en julio pasado con su tercer trabajo titulado “Abre”. En pleno encierro liberó ese E.P y ya está con nuevo material. Acaba de compartir “Delicioso”, en las plataformas de streaming y en su cuenta de YouTube.

Se trata de un adelanto de un próximo trabajo de la chilena Josefina Echenique, si con N. Esta vez Josefina dio con el productor Camilo Artigas, quien grabó y produjo en Vinilo Estudios. Luego, masterizó Francisco Holzmann en Holzmasters
En dicha canción, participaron los músicos Sergio Quijada y Alan Alfaro.

Delicioso” una afrocumbia electrónica, habla del empoderamiento sexual femenino; 
"Si una mujer busca sexo se condena socialmente, pero si un hombre lo hace, no sucede lo mismo, tampoco hay descalificaciones para él". 
La iglesia católica sigue predicando el machismo y la desigualdad, el matrimonio es la esclavitud de nuestros días. ojalá todas y todos seamos plenos sexualmente”. 

La canción además cuenta con un vídeo clip que dirigió Hugo Carvajal, se grabó en Caldera, región de Atacama, donde se logró filmar a pesar de las cuarentenas. 

"Quería que el desierto revelara su belleza, su sensualidad basada en un desconfinamiento audiovisual” revela Josefina. También colaboraron en el videoclip, Roberto Alvarez, Raul Villalobos, Mónica Carvajal y Cristian Urbina.

La carrera de Josefina en la actualidad cuenta con varios logros: Fue la voz del grupo Cántaro, logró el Premio "Vitorio Cintolessi" (con Eloy de las alturas) a comienzos de 2019 y la publicación de tres trabajos: “Maldita Bendita” (2016) “Sube” (2018) y el E.P “Abre” (2020).

Síguela en Instagram y su canal de Youtube

Ya la tenemos en nuestra radio y puedes pedir su tema en nuestras redes sociales!

Te dejamos con el videoclip: Delicioso 





18/9/20

IGNACIO REDARD NOS INVITA A "MORIR UN POCO"


M
orir un poco
es el nombre que Ignacio Redard eligió para su nuevo sencillo, una canción qué toca fibras, algo muy diferente a sus anteriores trabajos. 

Es una canción oscura y reflexiva porqué encierra el sentimiento de la mayoría de las personas tenemos en algún momento a causa de las diversas situaciones qué vivimos a diario.

Un tema lleno de melancolía qué nos recuerda que aunque lo estamos pasando mal, no estamos solos, ya que también la música es parte importante en ese momento qué vivimos, así cómo de la vida en general, basta escuchar su voz para sentirnos acompañados en el tiempo que dura la melodía y recordar siempre que saldremos adelante apoyándonos los unos a los otros.

MORIR UN POCO cuenta con algunas guitarras tocada por el mismo Redard, el bajo y la segunda guitarra a cargo de Patricio García Portius con el cuál a trabajado en diferentes proyectos. 

Te invitamos a escuchar este maravilloso tema y danos tu opinión en la caja de comentarios.

Compartimos el enlace a Spotify y  te dejamos con el vídeo de YouTube.

Fuente: @FansRedard




14/9/20

D' CONTRACACHO NOS TRAE "AL ALBA"

 D’ContraCacho es una banda compuesta por una mezcla ecléctica De músicos, artistas y surfistas pertenecientes a un lugar único en la costa del Pacífico sur chileno, La Región de Coquimbo.



Fuertemente influenciados por el reggae y el rock y rock progresivo, pudieron fusionar esto con el folklore chileno y una pizca de ritmos latinos creando su propio sonido y género distintivo. 

Debido a su amor común por el océano, sus letras promueven la conexión entre el hombre y la naturaleza, la protección del medio ambiente y el respeto por las culturas ancestrales.

D' Contracacho está conformado por: Sebastián Carvallo (guitarra, Voz), Juan Pablo De Ferari (percusión,arreglos y coros), Sebastián Aguirre (guitarra solista), Felipe De Ferari (bajo, coros), Jorge Baltra (arreglos psicodélicos, coros) y Claudio Orrego (batería)

"Al Alba" es su EP debut que consta de cuatro temas. 

Una aventura musical de 20 minutos que comienza con la génesis del universo, para luego llevarnos a una odisea de emociones humanas desafiando al oyente a reflexionar sobre nuestra existencia y a cuestionar nuestros actos en relación a la conciencia.

Fue Grabado en: RVR Studio, La Serena, Chile. 

Por Rodolfo Valenzuela

  • Elqui Beat Studio, La Serena, Chile. 

Por Mauricio Lermanda

La Post-producción estuvo a cargo de The Recording Room, Gold Coast, Australia.  Por Scott Whatman.

Han tocado en eventos como el festival de surf  “PARLEY FOR THE OCEANS”, el festival de cine de surf  “FICSURF” y otros eventos de conservación del océano organizados por la ONG “OLAS LIMPIAS”.

Aquí te dejamos sus redes sociales y donde puedes descargar su E.P.

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19/8/20

Ahuna Mons lanza su segundo single oficial: “Otra Vez”

La canción mantiene la línea de indie psicodélico del primer simple “Sin Mirar” aunque con más aproximaciones hacia el pop y el rock de vieja escuela. 


Ahuna Mons nació el año 2018, y es fruto de la unión de músicos que desde hace años se conocen trabajando y colaborando en proyectos en común como YellowCave, Cuásar o Peces
Aunque las influencias son diversas y variadas, existe un fuerte cordón unificador a través del gusto por los sonidos psicodélicos (antiguos o nuevos), el amor a la buena música y la búsqueda de la innovación.

Ahuna Mons está conformado por Tomás Salas (compositor, vocalista, guitarra rítmica, teclados), Matías Zúñiga (bajo), Sebastián Horta (teclados), Nicolás Sánchez (guitarra solista) y Diego Loyola (batería).

¿Hasta qué punto puede llegar la angustia por extrañar a un amor que falleció? ¿Cuál es la frontera,
en medio de las tinieblas del duelo, entre un simple sueño desesperado y el experimentar un contacto
real con el ser amado desde el más allá? Estas son algunas de las temáticas que explora “Otra Vez”,
nuevo single de la banda nacional de pop-rock psicodélico Ahuna Mons.

La canción será lanzada y publicada oficialmente en todas las plataformas de streaming el pasado
viernes 14 de agosto. De forma previa, se puede descargar gratuitamente en PortalDisc.

Otra Vez” es parte de una serie de composiciones de Tomás Salas (Cantautor, multi instrumentista y
vocalista fundador de la banda) que formarán parte de un EP que esperan lanzar a principios de 2021. Todo partió por una antigua melodía acompañada de una idea rítmica en piano, que luego fue tomando forma con las letras de Matías Zúñiga , y los aportes del resto que componen la banda. 


La letrade la canción habla de la tristeza y la obsesión de un hombre por reencontrarse con su amada
que falleció. 
- La letra Tiene dos partes: la parte pop y la parte lenta donde el ser querido habla desde el
inframundo o el infierno, y le dice que ahí lo está esperando”, nos detalla Matías. 
“Por eso la referencia de Caronte, que es el barquero del mundo de Hades. 
En todo caso, igual es una letra abierta a varias opciones de interpretación”.

Este concepto se refleja en diversos elementos de “Otra Vez”, como su ansioso beat pop en piano, el arte de la caratula a cargo de Camila Lara y la psicodelia onírica de algunos momentos.

En la actualidad, Ahuna Mons se concentra en buscar formas de ensayo a distancia (ya sea Online o a través de las últimas apps), para componer nuevo material y producir nuevos singles.
Tienen planes futuros para registrar versiones zoom de sus canciones. “Pasamos de tener una agenda
2020 full de tocatas y lanzamientos a aprender a ser una banda de la era Pandemia”, nos cuenta Tomás. 

Hay que destacar que el tema “Otra Vez” fue producida por Tomás Salas y masterizada por Francisco Holzmann.


Ya puedes pedir el tema "Otra Vez" en nuestras redes sociales!  te dejamos el vídeo para que lo disfrutes!  






26/7/20

Tiembla con el nuevo sencillo de Ignacio Redard

El 2020 a sido un año marcado por diversas situaciones fuera de lo común: enfermedades, el despertar social de mucha gente en diversos países, cansados del mal manejo de sus gobernantes, pero también es el año en el qué Ignacio Redard lanza un sencillo potente que encaja perfectamente con la actualidad, no sólo de su natal Chile, sino en varios lugares del Mundo.

Tiembla es un sencillo cargado de fuerza y energía en el cuál podemos escuchar su voz sin colaboraciones y expresando de manera directa su punto de vista.


Los acordes de tu tema son bailables y rítmicos pero la letra, esa está llena de una marcada conciencia social, tal como las canciones que prevalecen al paso de los años y siguen siendo cantadas sin importar el tiempo, puesto que se quedan en la memoria de quienes la escuchan, porque  recuerdan algún momento importante de la historia.
 Las cosas qué ahora ocurren, no debemos permitir que se repitan nunca más y que los gobernantes sepan qué la sociedad no va a permitir más abuso de poder.

Esa es la forma perfecta de dar inicio a un nuevo material qué promete ser muy diferente a sus trabajos anteriores y muy esperado por sus fans en diferentes partes de latinoamérica y ahora en España.
 


Hablando de su vídeo TIEMBLA éste  cuenta con un visualizer realizado por el talentoso director
Joaquín Jiménez Salvador con el cuál hace una gran dupla, ya qué también es el director de Emperador primer sencillo de su mixtape Uña y Mugre y Feliz tema de la banda también chilena María Bonobo en el cuál también ha colaborado Redard.

         Compartimos el enlace de TIEMBLA (visualizer) para qué puedan disfrutarlo.


Y pueden seguirlo en sus diferentes plataformas cómo Ignacio Redard y escuchar todo su material en el perfil de spotify  

24/6/20

Redard ahora en el cine

El paso de Ignacio Redard
en cine cómo compositor de soundtracks a sido muy exitoso, ya qué los diversos proyectos en los cuáles su música a estado incluida han logrado un reconocimiento internacional.

"Las Plantas" de Roberto Doveris, narra la historia de Florencia una jóven de 17 años qué tiene que Generation Plus.

hacerse cargo de su hermano en estado vegetativo. Fue presentada en el Festival de Berlín del 2016 dónde ganó el premio a Mejor Película en la Sección.
"Error 113" de Andrea Ozuljevich es un largometraje de ficción, Annie Annie es una app de inteligencia artificial qué invita a 4 desconocidos a un departamento y todo se sale de control.

Víctima Potencial un film de Nicolás Guzmán, protagonizada porSofía Oportot, es una obra que retrata los días de una criatura vampirezca qué ha encontrado en el mundo digital una trampa eficaz para atraer a sus víctimas, esta película representó a Chile en el Festival de Cine Tallin Black Nights de Estonia.



Trauma es una película de Lucio A. Rojas en la cual éste talentoso director plasmó el pasado de su País en tiempos de la dictadura de Augusto Pinochet, sus cicatrices nos recuerdan que el pasado fue real y bastante doloroso, pero son parte de la historia y no debemos olvidarlas. Nunca más volver a repetirlas, también es una crítica a que las mujeres no puedan vivir y disfrutar su sexualidad sin ser vulneradas por los hombres y la sociedad.
La película Trauma tuvo su estreno mundial el 28 de Octubre del 2017 en el Mórbido Film Fest de la Ciudad de México, uno de los más grandes e importantes festivales de cine  de género y así arrancó un extenso recorrido por festivales en el mundo con un éxito total.

Ahora se encuentra trabajando en nuevos proyectos qué prometen ser cada vez más exitosos cómo "ILL Final Contagium" una película antológica formada en cuatro segmentos: "Contagium", "Gully", "The Body" y "The Cabin", Lucio A. Rojas, Kai E. Bogatzki, Lorenzo Zanoni y Dominiziano Cristopharo son los directores de cada uno de estos cortos.




Le compartimos el trailer oficial de "ILL"


25/5/20

Ignacio Redard: Música Chilena para exportar

Si hablamos de música chilena tenemos que mencionar a Ignacio Redard, un artista polifacético ya que es cantante, DJ, productor y compositor; con una amplia trayectoria artistica.
Su carrera se inició hace más de 10 años, y la inicia cuando la escena del Pop  electrónico estaba en auge en su natal Santiago de Chile.
Su primer proyecto es un poco en broma con Ignacio Redard y las asesoras del hogar, en el cuál se representaban él en el escenario y en lugar de bailarinas había chicas haciendo labores del hogar, era lo que llaman anti pop.

Continuó con la escena musical esta vez con ReDulce una mezcla entre Redard y Andulce (Pablo Andulce) haciendo diferentes presentaciones en Chile y Argentina.

Tuvo un acercamiento con Rodrigo Aboitiz para realizar un proyecto en el cuál Rodrigo era productor y él vocalista, este trabajo fue el qué los hizo
darse cuenta de todo aquello que podían hacer juntos y formaron la banda Plugin, un dueto muy exitoso; con muchas presentaciones tanto en Chile cómo en otros países de latinoamérica, haciendo colaboraciones con artistas de la talla de La Unión y Baccara.

Diacero es un proyecto realizado junto a Mauricio Clavería, Rodrigo Aboitiz, Luciano Rojas y Pedro Frugone todos fundadores de La Ley, proyecto en el que lanzaron su disco Topografía con un gran recibimiento y éxito con los fans.

En enero del 2020 lanzó su Mix tape cómo solista denominado: "Uña y Mugre", un trabajo lleno de colaboraciones con diversos artistas cómo María Bonobo, Fakuta, Entropica, Dani Umpi y Chenta Tsai entre otros, éste material fue recibido de manera muy exitosa, ya que suena en diversos países cómo México, Estados Unidos, Colombia, Argentina, Chile, Canadá y España.

También a realizado soundtracks de diversas películas cómo "Las Plantas" de Roberto Doveris, "Error 113" de Andrea Ozuljevich, y la más reciente y exitosa "Trauma"
de Lucio Rojas y más proyectos cinematográficos en marcha.

Siempre se ha manteniendo fiel a su estilo musical el cual considera simple y fácil de escuchar sin exageraciones ni complejos.

Todos sus proyectos aunque diferentes tienen el mismo hilo conductor, en el que podemos notar su sello tan único y particular qué lo hace especial y diferente para sus fans.

Les dejamos su más reciente tema: "Under yours skin" soundtrack de la película "TRAUMA" la cual puedes pedir en nuestra emisora Online!



4/4/20

LATATY Nos trae desde Chile el Küla Folk & Pop


Tatiana Passy Lucero mejor conocida como (Lataty) es una cantante, compositora, investigadora, pedagoga , luthier y artesana chilena, su profundo sentido de arraigo a la tierra y su pueblo, la impulsa a la investigación de los cantos tradicionales chilenos, la oralidad y poesía popular,
los ritmos latinoamericanos ternarios y particularmente en la cueca chilena, desde dónde nace su inspiración creativa que la lleva a lanzar el disco doble Küla Folk&Pop. Este trabajo le permite ingresar a la escena musical, y su reconocimiento como compositora en importantes certámenes como XV Luis Advis; VII Vicente Bianchi; III Vittorio Cintolesi; y XV Festival de Osorno. Posee formación académica de posgrado en estudios culturales, educación e investigación etnomusicológica.

Disco doble que nace del repertorio tradicional chileno de raíz, hasta la fusión con diversos estilos urbanos y sonoridades propias de la era tecnológica, utilizando como centro temático sonoro la matriz rítmica ternaria, lo que le da el nombre Küla, que significa tres en mapudungun. Esta métrica  ancestral es compartida con varios países sudamericanos, siendo la cordillera de los Andes el genuino vínculo musical, natural, cultural e histórico. Cantora y versátil instrumentista, pero además luthier, artesana, pedagoga e investigadora de los cantos tradicionales chilenos, su formación como profesora avanzó en paralelo a la de músico. Tatiana Lucero cuenta con estudios pedagógicos, teóricos musicales y en el área de la etnomusicología, tanto en Santiago como en Valparaíso. Así ha llegado a realizar trabajos de campo en el norte del país, a través de un proyecto denominado "Influencias culturales étnicas en el repertorio popular tradicional". Pero además ha trabajado en lutería, en la fabricación del pandero cuequero hexagonal, como resultado de los talleres dictados por el baterista y percusionista. 
 A fines de los '90 realizó sus primeros viajes de investigación por Sudamérica, desde Venezuela a Argentina y desde Perú a Brasil, junto con dirigir conjuntos corales y folclóricos de estudiantes en la Quinta Región.Cantante, intérprete de guitarra, tiple, cuatro, bajo acústico, además de percusiones como el propio pandero, el bombo legüero y el cajón peruano, integró diversos elencos en el transcurso de las décadas de 2000 y 2010: el conjunto femenino de cuecas Eeellas o el dúo de canto tradicional campesino Alas Cantoras, junto a Natalia Ahumada. Lucero aparece en el disco colaborativo. 
 El ramillito de violetas (2017) con la canción "Como en la piedra el musguito", un homenaje al centenario de Violeta Parra donde comparte espacios con Daniela Sepúlveda, cantautora y productora del proyecto, Cecilia Astorga, Carola López, Miloska Valero, Emma Madariaga y las cantoras campesinas Tita Quintanilla y María Inés Donoso. Su investigación sobre el ritmo ternario del hemisferio sur y sobre todo de la raíz de la música chilena llegó al disco en 2020 con el citado trabajo de fusión, tanto en el volumen  Küla folk, como el de  Küla pop. Küla es una voz mapudungun que significa "tres" (dicho en otras ocasiones como Quila).




Küla folk

Track:

1. La chicharra
2. Libre como los pajaritos
3. La cancha
4. El náufrago infeliz
5. Ramito de albahaca
6. Me tirita la chauchera
7. Como en la piedra el musguito
8. Por despedida
9. No me pellizque la uva





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http://www.lataty.cl/



contrataciones (Aquí)


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