"Parte de Mí" es el más reciente sencillo de Víctor Guédez, cantautor venezolano radicado en España, próximo al lanzamiento de su segundo álbum de estudio.
"Parte de Mí", fue compuestas por el propio Víctor Guédez, agregándole además la música, contó con los arreglos y la producción de Enghel (Santiago, Chile) y la mezcla junto con la masterización por parte de Jesús “Hastic” López en los estudios “La Fabrik” (Buenos Aires, Argentina).
En esta canción, el artista le canta a ese amor que nos complementa, que nos llena y nos hace felices en su forma más natural, un tema para dedicar.
Víctor Guédez nos tiene acostumbrado a esas canciones románticas y que a pesar de haberla escrito hace muchos años, nos cuenta que al interpretarla piensa mucho en sus pequeñas hijas.
El video oficial de "Parte de Mí" fue filmado en el Embalse de San Ponç, Provincia de Lérida en
Cataluña España, dirigido por Leonardo Rodríguez de Buenavista Productora, protagonizado por Víctor
Guédez y María Fernanda, su esposa.
El lanzamiento del video oficial del tema se transmitió a través de su canal de YouTube el pasado 01 de
noviembre junto con el tema homónimo el cual ya está disponible en las plataformas Apple
Te dejamos con este hermoso y fresco videoclip oficial del tema "PARTE DE MI" siempre te pedimos que apoyes a estos nuevos artistas, compartiendo este artículo, es la forma más sincera de darlos a conocer, nos leemos pronto!!
3/11/21
La banda de Rock Venezolana ANOREXIA ISAN, estrenaron el pasado domingo de Halloween un nuevo single titulado "BLACKMIND" en las principales plataformas digitales, a través del sello NEPTUNE CROSS PUBLISHING dirigido por Ratón Rockero, desde Washington D.C.
El tema, abarca sonidos más duros, aborda la temática de las redes sociales y la cantidad de tiempo diario que la sociedad invierte en ellas en la actualidad, al punto de dar la impresión de que vivimos en un mundo virtual si se quiere.
"Recuerda un poco a aquellos tiempos en los que
jugábamos Warcraft" - comenta su vocalista
Johnny - "Hoy simplemente puedes sentarte, abrir
un perfil en alguna red social e inventarte un
personaje. ¿Pero a que costo? ¿Te hace eso
realmente feliz? ¿Te ayuda a resolver tus
problemas personales o a hacer las pases contigo
mismo?... No dudamos del buen uso que se le
pueda dar a estas plataformas, pero utilizarlas
como recurso para evadir tu realidad, o para
fingir que finalmente consigues en el mundo de la
red lo que siempre quisiste en tu día a día y no
obtuviste, puede convertirse en un verdadero
problema. Podrías olvidar tu identidad. Y esto
parece ir in crescendo con el obligatorio
aislamiento social. Quizás, después de todo, de
eso se trata aquel mito del "Nuevo Orden" del que
comentan autores desde hace décadas... ¿Quién
sabe?
ANOREXIA ISAN Está conformada por formada por John "Johnny Parrot Joe" Bustamante, Ricardo "Ricky" Aumaitre, Marcial "Marcy" Robaina y Oswaldo "Ozz Thrash" Berroterán,
Alejandro Lopeses un excelente guitarrista portugués - venezolano que vuelve a sorprender a su público con el lanzamiento de su nuevo EP Now & Then Vol.2, el cual estrenó el pasado 20 de Octubre en todas las plataformas digitales.
Esta nueva producción discográfica está compuesta por tres temas y viene acompañada de su más reciente sencillo promocional "We Both Know", grabado en colaboración con el también artista venezolano Johnny Robinson..
Alejandro Lopes define este tema de indie rock como - Una canción de rock inspiradora que habla del amor-. "En el medio de la batalla con la depresión conocí al amor de mi vida, quien logró sacarme de la oscuridad donde estuve. No encontré mejor forma de mostrar mi agradecimiento que escribiendo esta canción en colaboración con uno de los mejores músicos y cantantes que conozco", afirmó Lopes.
Now & Then Vol.2, fue producido por Alejandro Lopes y Slava Shevchenko, y contó con la participación de Rolando Torres (Bajo), Johnny Robinson (Guitarras), Hugo Maidana (Batería), Slava Shevchenko (Teclados) y Tetiana Strykhar (Coros); este trabajo fue mezclado y masterizado por Slava Shevchenko en Kiev, Ucrania.
‘Perro Cerbero’ es un latinismo que adopta el significado de ‘guardián’) Interpretado como guardián de ideales y pensamientos.
Ser, be = Fundamental (Motivo de can‘S’erbero) Cáncer = Derivado del latín (cangrejo) describe la capacidad de extensión de tumores malignos.
Interpretado como capacidad de extender poesías malditas.
Cerbero= Guardián de la puerta del Hades (Dios griego del mundo subterráneo) aseguraba que los muertos no salieran y que los vivos no entraran.
Interpretado como protector de un mundo incomprendido ubicado en el cerebro de índigo.
Tyrone González Oramas Diagnosticado con trastorno de identidad disociativo.
Tyrone es el hábitat de CANSERBERO = Cantautor que utilizaba la música + poesía lírica como medio de desahogo, autoaprendizaje y concienciación dirigido a quien pueda interesar ni mas ni menos.
“Canserbero”, “Can Ser Vero”, “Indigo”y “Knpesino” son entre otros, los seudónimos utilizados por Tyrone José González Orama, popular cantautor, músico de Hip-Hop y activista a favor de cambios positivos en Latinoamérica, conocido principalmente por la profundidad de sus líricas.
Nació en el hospital Lídice de la ciudad de Caracas Venezuela el 11/03/88, hijo de José Rafael González Ollarves y Leticia Orama; creció hasta los 4 años en Caracas para luego mudarse a Maracay estado Aragua. A partir de los nueve años Fue criado solo por su padre al fallecer su madre.
El 20 de enero de 2015, Canserbero fue encontrado exánime frente al apartamento en el que vivía. Se supone que el artista se lanzó desde el décimo piso del edificio Camino Real de la urbanización Andrés Bello en Maracay, hoy recordamos su arte con este trabajo discográfico.
Fe de Erratas: Este contenido NO está ligado de ninguna manera al artista Tyrone José González Orama mejor conocido como Canserbero, la reproducción total o parcial de este contenido podrá ser penada por la ley. Este contenido NO fue realizado para la venta, ya que nuestra página es sin fines de lucros, con el fin de entretener y dar un recorrido por la carrera del artista. Si en algún momento causa inconvenientes por favor pedimos nos informen y gustosamente lo borramos del sitio. Gracias
Néstor Pacheco es un destacado cantante, compositor, productor y percusionista venezolano, que acaba de lanzar al mercado su tan esperado nuevo trabajo titulado “Con Sabor A 70”.
Un álbum que trae consigo el sonido y estilo de la salsa de los años 70, dirigido a los bailadores, melómanos y todo el público amante de la salsa.
Por consiguiente, este fonograma abarca diferentes géneros que dieron origen a lo que hoy llamamos Salsa. Tales como: charanga, son montuno y bolero. Además, salsa romántica y salsa brava, pero “Con Sabor A 70”.
En efecto, cuenta con la participación especial de excelentes músicos de la talla de la trombonista Isa “La Roca” quien participo en el número “Mi Gitana”, interpretando una descarga de trombones excitante al oído del bailador. éste es el sencillo que se esta promoviendo como carta de presentación de este trabajo musical.
Néstor Pacheco es el autor de todos los temas, además, del Son Montuno titulado “Mamá Inés” el cual contó con la participación especial como autor, el dominicano Charlie Pérez, y Néstor Pacheco como co-autor.
“CON SABOR A 70” cuenta con ocho temas para no parar de bailar: “El Dulcerito Del Amor”, “Mi Gitana”, “Mama Inés”, “La Fiesta”, “Quiero”, “Adiós Que Te Vaya Bien”, “Enamorado” y “Kiko Checo”.
La distribución exclusiva de va de mano de la productora "Tumbao Media Productions" a través de todas las plataformas digitales de streaming y descargas. Muy pronto estará disponible una versión física limitada.
Podemos destacar que en el último año nuestro artista, Néstor Pacheco ha realizado varias colaboraciones con músicos y productores de Italia, Colombia, entre otros.
Dichos trabajos han logrado posicionarlo en gran parte de Europa, Latinoamérica y Estados Unidos. Su mas reciente éxito titulado “Tribilin” se realizó en colaboración con la orquesta La Mafia Latina de su padre Elio Pacheco, quien es uno de los fundadores de mítica orquesta venezolana, La Dimensión Latina.
En la actualidad, Néstor Pacheco sigue trabajando para expandir su música en todas partes del mundo.
Vamos a conversar algo que he notado sobre el tema del emprendimiento en Venezuela, es tal vez la falla capital en la visión de emprendimiento comercial de la mayoría de los profesionales académicamente preparados en diversas áreas.
La senda del emprendimiento está muy bien, lo que no me parece tanto, es que no emprendan desde sus conocimientos profesionales, sino desde otros ámbitos que se alejan mucho de aquello que estudiaron y ejercieron por años, por ejemplo: Médicos vendiendo camisetas; Ingenieros tortas o Educadores siendo delivery; Cuando deberíamos estar viendo una fuerza de emprendimiento de gran impulso en la medicina, la ingeniería y la educación entre diversas profesiones.
Yo soy músico y educador, CERT Producciones C.A, mi empresa, está basada en cada elemento que en mi vida profesional he desarrollado, mi experiencia conforma la misión y visión en dicha empresa, llegando a generar un reconocimiento nacional e internacional en la industria de la música, específicamente la dedicada a la guitarra.
En Venezuela, el emprender se ha convertido en un tema de sobrevivencia y no de pasión e investigación para la expansión del mercado profesional.
¿Tortas? las puede hacer un maestro pastelero ya que se formó para ello.
Los emprendedores formados profesionalmente, deberían estar indagando en negocios dentro de sus áreas de conocimiento y crecer curricularmente conjunto a sus emprendimientos.
Un ingeniero con un bodegón no está mal si eso fuera un extra, pero si ese negocio se convierte en su visión empresarial abandonando su experiencia profesional para la cual se formó, ya no podemos hablar de un crecimiento cultural ni económico, solo de resistencia financiera ante una crisis económica.
Emprender es necesario, pero mejor aún, si lo hacen basados en sus argumentos profesionales, investigando y desarrollando su mercado.
Solo así tendremos futuras empresas con capacidad de exportación y un país de primer mundo.
En mis próximas publicaciones me estaré extendiendo el tema. En lo personal me parece preocupante porque estamos dando un ejemplo pésimo a nuestras generaciones futuras.
¿Emprender? Si, sin duda, pero hacerlo con un carácter significativo desde aquello por lo que nos hemos formado, es la estrategia ganadora que va a sacar a Venezuela del fondo en el cual la han sumergido.
No es mi intención que se malentienda esta publicación, para mí, si quieres ser un barrendero, pues emprende igual desde lo que sabes hacer, apaláncalo y sal del ciclo de la pobreza, edúcate para ser la mayor referencia dentro del mundo del aseo urbano, pero que un maestro de escuela compita contigo barriendo las calles, significa que tenemos graves problemas socioculturales y económicos que resolver, porque ese maestro debería estar indagando en como penetrar en el mercado desde su profesión, ideando mejores servicios, productos educativos y más; así como tú, amigo que barres las calles, pudieras estar ideando fórmulas de emprendimientos ligadas a tu oficio.
Sin embargo, felicito a aquellas personas que (por lo que fuera) han salido de sus espacios de confort, y dar pasos al emprendimiento comercial es sin duda, un gran avance, y este paso requiere de mucha valentía.
Tuve la experiencia de vender perfumes, productos de limpieza, y entré en el mundo de las empresas de multinivel, pero lo hice con una visión de aprendizaje, mientras pulía mi propio plan comercial y empresarial.
En mis próximas publicaciones te daré algunas pautas, y te pondré algunos desafíos.
El primer secreto que compartiré es justo este, emprende desde lo que mejor sabes hacer.
Hoy reconozco que fui un mal vendedor de perfumes, pero cuando vendo los desarrollos de mi empresa: CERT Producciones C.A, todo fluye, no hay vergüenza para llegar a un cliente y este nota con facilidad la pasión que tengo por mis productos y servicios.
"Ama por lo que emprendes y siempre estarás motivado".
Si algo tienen los zulianos, es su amor por su tierra. Pese a que MV Caldera tiene años viviendo en Nueva York, sus orígenes los tiene muy presentes: “En Maracaibo crecemos con un arraigo hacia la gaita que no te puedo explicar, es como una religión. Es una cosa que uno crece desde niño con ese amor por lo nuestro”.
Con una fusión musical deliciosa, MV Caldera presenta su nuevo álbum AlmaLibre.
Orgullosamente maracucha y con grandes colaboraciones musicales bajo la
manga, la cantante venezolana nos demuestra una vez más que la música
tiene el poder de traspasar cualquier frontera.
Su familia fue fundamental para su desarrollo como músico. Desde muy
pequeña estuvo conectada con el folklor nacional y la energía que tiene
la música latina: “Crecí un hogar en el estado Zulia, Maracaibo
especialmente, donde la música era parte de todo, donde lo latino era lo
primero, lo demás estaba bien pero me enseñaron que lo latino uno lo debía llevar como bandera y sobretodo la música venezolana”, explica.
Con un don natural para la música, su familia fue un soporte
extraordinario en cada paso que daba y fueron las parrandas de
celebración, lo que la inspiraron a hacerse una carrera en la música:
“Siempre estuve rodeada de músicos. La mayoría de mis familiares tienen
oído absoluto. Las parrandas en casa eran increíbles, todo el mundo se pasaba los instrumentos. Había mucho dinamismo. Mi familia siempre me decía: ¿te gusta esto? búscalo. Me ayudaron y me hicieron hacer música en buenas condiciones”, comenta.
Ahora, con una carrera musical exitosa y cuatro álbumes de su autoría, MV ha logrado mezclar todo tipo de sonidos logrando una identidad caribeña que logra poner a bailar a cualquier parte del mundo. “Una de las cosas que más amo de estar en Nueva York, es que cuando estás tocando cualquiera puede entrar.
Un chino, un griego, un indio, no tienen nada que ver con mi música
pero al escucharla, la disfrutan y de eso se trata, de la energía de lo
que se está haciendo”, comenta.
Enfocada en llevar su mensaje zuliano a cualquier parte del mundo,
comenzó haciendo parrandas gaiteras en la ciudad que nunca duerme y para
su sorpresa, fueron un éxito absoluto: “Yo llegué hace 8 años a Nueva York y aquí no habían venezolanos.
Hacer aquí un evento venezolano era inútil. No éramos una comunidad. Yo
hice un gaitazo en el 2014, el primer gaitazo de Nueva York. No había
músicos venezolanos, tuve que buscar músicos. Puse a un griego a tocar gaita, a un ecuatoriano. Empecé a atraer un público diferente”, comenta.
MV Caldera tiene 4 álbumes con su nombre y todos muestran una faceta de su descubrimiento como artista. Su nombre artístico, parte de “María Virginia”:
“A mí me decían así desde el colegio. Hasta mi abuelo de 87 años me
dice así. Se pronuncia en español, en realidad. Pero todos me dicen como
quieren”, comenta.
Su más reciente producción, “Alma Libre”, es un homenaje a las fusiones colombianas. En este disco que acabo de estrenar, hay mucha presencia de cumbia, de chandé, el disco está completamente lleno de folklore colombiano porque yo soy muy fanática de la música de Joe Arroyo”.
Pese a que la pandemia paralizó muchos proyectos, para MV
fue un momento de introspección y creación: “Estuve todo un año
escuchando puros géneros colombianos. Me inspiró muchísimo el Súper Bowl
de Shakira. Ella mostró la champeta en un Súper Bowl. Es un género que se da mucho en las costas de Colombia: Barranquilla, Santa Marta, etc. Para mi ver eso fue impresionante, me llené de esa energía y lo quise plasmar en el disco nuevo”.
“Alma Libre”,
como se titula el álbum es el resultado de todas las pasiones que rigen
a MV: “Eso del propio sonido te lo da el hecho de indagar. No quedarse
en un solo género. De las mezclas salieron cosas maravillosas como las razas, nosotros estamos completamente mezclados. Lo de hacer fusiones me fascina. Estuve buscando y encontré lo que me funcionó.
Estoy muy contenta porque me gusta lo que está pasando, está bien
sentirse como en casa cuando uno hace música, de eso se trata. Ahí está
el swing”, explica.
¿Cómo fue hacer un álbum en pandemia? “Me refugié en
la música. Me metía en mi estudio todos los días. Ya tenía rato
escuchando géneros africanos y se me pegaba mucho el calipso africano.
Esos géneros se parecen mucho”, explica.
Además, cada canción tiene 100% la esencia de MV Caldera porque, al ser ingeniera de sonido, estudió cada nota hasta que quedara justo como quería: “Yo soy multi instrumentista y me puse a estudiar para poder grabar maquetas para poder decirle a los músicos qué es lo que quería que tocaran. Busqué músicos que tuvieran el alma libre, con esos toquecitos de irreverencia”, comenta sobre su progreso.
Apasionada de la música y amante de la vida, MV Caldera
ha sabido aprovechar su talento para hacer grandes colaboraciones con
íconos de la música latinoamericana. Carlos Vives, Marc Anthony e
incluso, Juan Gabriel, con algunos de los nombres con los que ha tenido
el placer de colaborar, muchos como su telonera de conciertos.
Ruben Blades,
es uno de los más influyentes en su carrera y con él, mantiene una
relación muy especial: “Yo le abrí un concierto una vez a Rubén Blades
en el 2010, en el estadio Luis Aparicio. Él se me acercó y me dijo que
le gustó el performance. Empezamos a escribirnos por correo, salir a comer, comenzó una relación muy cercana. Él es un gran hombre, es un músico admirable, yo lo admiro más como persona”, comentó.
Con Ruben Blades,
incluso compartió en uno de sus cumpleaños: “Yo cumplo el 22 de agosto y
lo invité a la fiesta de cumpleaños, nunca pensé que iba y él fue el primero en llegar a la casa con una botella de prosecco y unos CD’s para escuchar”, recuerda entre risas.
De todas las experiencias musicales que ha tenido, lo que más rescata
es la sensibilidad musical que tienen estos grandes nombres: “Ha sido una experiencia muy enriquecedora. Uno se da cuenta de la simpleza que los caracteriza.
Uno los ve en el escenario como unas estrellas y cuando se bajan del
escenario son personas normales, eso me impresiona mucho”, confiesa.
Con su ukelele a cuestas y la voz como instrumento, MV Calderaasegura que su relación con la música la hace tener “una sensibilidad diferente a los demás (…) a mí me puede hacer llorar hasta un coro de niños cantando”. Su misión con su nueva producción es conectar con la parte más libre de su ser y abrirle espacios al amor.
Si quieres escuchar a MV Caldera, puedes seguirla en sus redes sociales:
Un asombroso dúo salsero lleva la firma de un nuevo single que invadirá las pistas del mundo y desatará la energía de los bailarines más virtuosos. "Melaza con Swing" es su título y los intérpretes son el popular Valerio El Director yNestor Pacheco.
El swing y el ritmo latino estallan con fuerza e involucran a los fans desde la primera escucha; el inconfundible estilo de canto de Nestor Pacheco trae de vuelta a sonidos típicos que ahora se han convertido en un estándar indispensable; pero el gran protagonista es Valerio El Director, único compositor y arreglista de "Melaza con Swing"; Excelente conocedor del mundo latino, Valerio sabe cómo exaltar a los bailarines, cómo prender fuego a la pista de baile y cómo hacer una velada inolvidable.
La trayectoria musical de Valerio contribuye fuertemente a nutrir esas habilidades compositivas y creativas que premian su dedicación y su gran pasión por la música latina.
Prepararse es fundamental para no dejarse abrumar por "Melaza con Swing" y volverse loco será prácticamente inevitable.
Producida por MB Music con la colaboración de Downbridge Publishing que se encargará de la promoción, "Melaza with Swing" ya está disponible desde el pasado 9 de julio de 2021 en streaming y descarga en todas las principales Tiendas Musicales.
Fuente: MB Music Consulting & Alosibla Music Group
Aquí te dejo el videoclip Melaza con Swing, nos leemos pronto!!
Enérgico, carismático y perseverante, así se denomina Deni Ureña, mejor conocido como "Denisure", un talentoso valenciano que ha hecho de la música, parte de su vida, transmitiendo lo mejor de su buena energía en sus creaciones musicales, caracterizadas por mover tanto al publico joven, como al publico adulto contemporáneo.
Sus comienzos fueron en el año 2002, con una banda de Ska llamada ¨Polo Azul¨, proyecto que inició como toda una institución y escuela en su carrera como músico , donde era el vocalista, sin embargo tiempo después se convirtió en un talento integral convirtiéndose en guitarrista, arreglista, director y manager, por tal razón Denisure ha venido capacitándose desde el inicio de su carrera artística, adquiriendo herramientas para ofrecer como resultado producciones musicales auténticas con el sello venezolano.
A través de ¨Polo Azul¨ logró grabar un disco titulado ¨Todavía No¨, en el cual además de ser el vocalista, era compositor de alguno de los temas de la banda, así como también productor general del disco, la producción discográfica estuvo nominada en los premios ¨Pepsi Music Venezuela¨ , en la categoría de ¨Mejor Disco de Ska del Año¨.
SU PROYECTO
Motivado con su pasión hacia la música, y después de haber vivido gratas experiencias e inolvidables años en su desarrollo como músico, este cantautor inicia su carrera como solista, en el que se ha visto influenciado por el Latin Funk Disco, en este sentido Deni Ureña nos presenta el Proyecto “Denisure” que pese al poco tiempo ha tenido la oportunidad de compartir tarima con Servando y Florentino, tocar en el Hard Rock Café Caracas, participó en el evento "Sin Mordaza" Caracas.
En la actualidad ha participado en los Digital Fest de "Latinos Sin Fronteras" de Perú, "Festival Fieras de la Música" España, y en el Aniversario de "Vive tu Concierto" Venezuela.
Denisure
Este 9 de Julio estará disponible en todas las plataformas
digitales "UN ENCUENTRO CASUAL" y estamos informando la primicia sino lo has visto en las redes sociales!!
"Un Encuentro Casual" es un tema muy Funky muy al estilo
Venezolano, fusionado con ritmos latinos, se incluyeron instrumentos de
percusión y metales.
Tuvo el honor de contar con la
participación desde Durango México, de un excelente músico y Productor
Saúl Rendón@elasulanto en la grabación del bajo y en el solo de Guitarra desde Madrid España,
el Venezolano Josney Duerto@josney.duerto
Letra, Música y Arreglos: Deni Urena
Producción general: Deni Urena
Grabado en PA Studios VLN-Venezuela
Mezclado y Másterizado: Máximo Alvarez @TostónRecords VLN-VZLA
Las mezclas de ritmos hacen de este tema una montaña rusa de emociones musicales.
Puedes seguir a DENISURE en todas sus redes sociales:
El intérprete del gran éxito musical
“Quiero más” vuelve a sorprender y complacer a los amantes del género
rescatando los grandes éxitos del ayer, para seguir enamorando corazones
con su melodiosa voz.
Con su tercera producción musical
independiente; “Volví”, el cantante venezolano José Luis Salazar,
también conocido como “El Señor del Romance”, ha emprendido una misión
bien particular: rescatar el romance a través de la música. Para ello,
esta producción cuenta con ocho hermosos sencillos de los cuales
siete son 'covers' de las más emblemáticas canciones de la balada y el
bolero, más un tema inédito.
“Volví” cuenta con arreglos de Franklin
Hidalgo, el saxo tenor y alto de Adrián Martínez, además de tener
al propio José Luis Salazar como productor general.
De esta tercera
placa discográfica se desprende el más reciente sencillo “Chiquilina”,
un tema que fue un gran hit romántico en la década de los 70’s y que
gracias a “El Señor del Romance” ha vuelto a acaparar los primeros
lugares de las carteleras radiales románticas, de la Gran Caracas en Venezuela, así
como ha logrado sonar con mucha insistencia en algunas emisoras radiales latinas
del estado de Florida y la ciudad de Nueva York, Argentina y Madrid.
El
relanzamiento de “Chiquilina”, contó también con un material
audiovisual, a cargo del productor Darien Hernández, que puede ser visto
en el canal de YouTube, José Luis Salazar Oficial.
Después
de esta pandemia, además del lanzamiento de otro sencillo, José Luis
Salazar prepara una gira de presentaciones por Nueva York donde fue
invitado, además de una serie de encuentros con los medios de las más
importantes ciudades de su Venezuela natal.
Una
larga trayectoria
Los inicios de José Luis Salazar como cantante, se remontan a la Orquesta “La Grande” y “Los Solistas” de Renato Capriles a principios de la década de los 90, donde fue vocalista.
Luego como solista, fue apoyado por el maestro Simón Díaz, quien durante años brindó un gran respaldo asu carrera como intérprete romántico.
Desde
entonces este zuliano, ha tenido una rutilante carrera en el canto,
traspasando las fronteras de Venezuela, donde ha logrado alcanzar gran
popularidad y aceptación con sus producciones en el pú blico de habla
hispana de los Estados Unidos, en especial en la comunidad latina de
Miami y Nueva York.
José Luis
Salazar, hizo en 2011 el lanzamiento de su primera producción
independiente donde el cover de la canción “De qué manera te olvido”,
tuvo una amplia difusión por varias emisoras de Venezuela, Argentina y
de habla hispana de Estados Unidos.
“El
Señor del Romance” quien tiene una trayectoria artística de más de 29
años, grabó en 2015 un sencillo promocional titulado “Quiero más” en la
ciudad de Miami, que tuvo gran receptividad en esa ciudad, así como en
Venezuela y Suiza.
Dicho tema lo trabajó de la mano del reconocido
compositor y productor venezolano Matheus10, quien fuese ganador de
múltiples premios Grammys Latinos como productor e ingeniero de sonido,
además de haber tenido varias nominaciones; Este hermoso tema está
sonando por primera vez en medio de esta circunstancia que vive el
planeta en algunas emisoras de Venezuela y del exterior donde no se
había conocido su trabajo como solista, cautivando a los oyentes y
liderizando el top romántico radial en la gran Caracas y algunos estados
de Venezuela conjuntamente con su actual sencillo “Chiquilina”, temas que puedes pedir en nuestra emisora Studio Radio LC en la ciudad de madrid.
Fuente: Arturo Ramirez
Marketing Digital Director de Producciones Máxima
Contacto para promociones +58412-111-7830 (Venezuela)
Sebastian Medina, mejor conocido como ‘SBM’, nació en la ciudad de Boston. De madre Venezolana y Padre Puertorriqueño. Cantante de corazón, comienza su carrera artística a la edad de 4 años, en la escuela de música “DO RE MI”.
A los 5 años de edad incursiona en “Sociedad Latina”, organización de desarrollo de jóvenes latinos y líderes de la comunidad, preparándose con clases de piano y vocalización, Sbm compartio sus conocimientos trabajando con jóvenes latinos de la misma identidad.
A los 13 años de edad graba “La Gloria De Dios" (Version Salsa). Perteneció al "Ensamble Cristiano" y "Ensamble Cultura”. Tomó clases de Jazz en en el conservatorio de Nueva Inglaterra y es graduado de la Academia De Artes de Boston, de colegio secundario.
Actualmente cursa estudios en la universidad de “Berklee College Of Music”.
Sebastian Medina a participado en varios festivales en la ciudad de Boston, entre ellos podemos mencionar el Festival Dominicano, Festival Puertorriqueño, celebración de la Virgen De Coromoto Patrona de Venezuela, igualmente ha interpretado el himno de los Estados Unidos en el Fenway Park y el Himno de Puerto Rico, con la Asociación De Veteranos Puertorriqueños de Boston.
Ha compartido escenarios con artistas de renombre como Ken Y, Chino y Nacho, Nicky Jam, Nacho y Bad Bunny.
En el verano del 2019 obtuvo una beca estudiantil en la escuela de música Berklee, donde fue escogido como vocalista para el ensamble Latino de Salsa dirigido por el Maestro Bernardo Hernández de Venezuela.
Sebastian Medina es versátil, le gusta interpretar música de jazz y baladas pero sobre todo Salsa. Desea incentivar a su generación a mantener la cultura latina a través de la música y ser representante con orgullo de sus raíces, uniéndonos sin fronteras.
Luego de presentar su sencillo “Baby You're My Angel“, estrenó un segundo tema musical “Solo Una Vez” de su propia composición y arreglos de Victor Gamez.
En la actualidad nos trae “En Mis Sueños“, un cover popularizado por la agrupación puertoriqueña Menudo, bajo la pluma de William Luque, en el año 1988, y el arreglo de Joseph Rivera, bajo la producción de Victor Gamez (Piolosound).
Fuente:Tumbao Media Productions
Puedes pedir su tema "En mis sueños" con nosotros y seguirlo sus plataformas digitales, nos leemos pronto!!
Jorge David Guzmán Ugas, mejor conocido por
su nombre artístico "JAY VEENY", es un cantante venezolano de
reggaetón radicado en Trinidad y Tobago que hizo su debut como solista
en el 2016 con el tema 'Piel con Piel'.
En el 2021 nos presenta
su más reciente promocional "El deseo" el cual se incluye en su nuevo proyecto
musical.
JAY VEENYse encuentra en la producción de lo que será su primer EP
titulado "El último turno" de la mano de EM STUDIOS, serán 7 canciones
que hablarán de distintos temas y en diferentes ritmos.
JAY VEENY como compositor de sus temas, busca resaltar la realidad y la fantasía en
cada una de sus letras.
Puede hablarnos de amor hacia una mujer, de lo buena o
amarga que puede ser la vida, cosas de la cotidianidad que rodean la
vida de este gran artista que poco a poco va subiendo como la espuma en las emisoras donde se encuentra radicado y su natal Venezuela.
Su
incansable pasión por la música empezó en la ciudad de Maracaibo,
Venezuela, con los sonidos que salían de un viejo órgano de su abuelo.
Aquellas notas abrieron paso a unos sueños que hoy siguen vivos. Desde
muy temprana edad mostró su talento por el canto y la composición,
siempre inspirado por grandes artistas como Ricardo Arjona, Joaquín
Sabina y Ricardo Montaner.
Su carrera más reciente como cantautor empezó en el 2017 con el EP
«Yo no sé lo que pasó» que contiene tres canciones. De este EP se
desprende el primer tema que le da el nombre a la producción, un tema
romántico, donde se mezcla el pop con ritmos latinos. Sigue la canción
«No me he ido», haciendo referencia a la situación migratoria que vive
su país, donde muchos se han visto obligados a abandonar su patria. La
producción finaliza con «Voy a decirte cosas», el cual posee el ritmo
folklórico de la Gaita, perteneciente a su ciudad natal.
La bachata con el título «Hoy Te Conozco Más» que salió en el año 2018
hasta el día de hoy es su canción más escuchada en Spotify, con más de
500.000 streams.
El año
2019 lanzó el single «Lo Mejor de Mí» en dos versiones, demostrando la
versatilidad de sus composiciones. Seguía la canción «Jaque Mate» que
narra la devastadora situación de violencia en el continente americano.
Con el EP «William Chirinos» demuestra una vez más su perfil de
cantautor, antes de concluir el 2019 con una canción urbana llamada: «Lo Que
Hiciste Tú».
A pesar de la paralización forzada de la vida social y musical al
inicio del 2020, William Chirinoscontinuó trabajando a puesta cerrada y nos presenta el EP «Tiempo», resumiendo una
historia de una separación desde la desesperación hasta el perdón. Esta
trilogía demuestra una vez más la esencia de sus canciones: Mezcla del
pop y los ritmos latinos, melodías románticas y letras de contenido.
Puedes pedir cualquiera de sus temas con nosotros.
Si deseas apoyar a este artista Venezolano lo puedes hacer a través de sus redes sociales de Twitter | Facebook | Instagram |
La banda Venezolana Nexoasis está de vuelta y dice
presente con una nueva y sensual propuesta músicalque revolucionara tus oídos titulada “Mi
Adicción”, un tema que mantiene los elementos característicos de la banda pero
con un estilo más objetivo, fresco y pegajoso, destacando un riff de guitarra
que está presente en casi toda la canción y un coro potente que sin duda no
podrás sacar de tu mente, un trabajo impecable que sólo es el preludio del gran
futuro que tiene la banda.
Está propuesta
trae consigo un cambio trascendente para la agrupación, además de
ser el primer sencillo apadrinado por la disquera independiente "Neptune Cross
Publishing" radicada en Washington DC.
La trama del vídeo se centra en un secuestro, y nos
relata el hecho de ver al personaje principal sumergido en una descontrolada y
enferma obsesión por una chica, llegando al punto de raptarla, jugar con ella y
tener el dominio, describiendo su ego y el triunfo de ver por fin manifestada
la sensualidad y erotismo de su amada a pocos centímetros de el, este acto trae
consigo una consecuencia que se sumerge en un final inesperado cambiando
totalmente las reglas del juego.
El vídeoestuvo bajo la dirección de Sami Requena y contando con la participación protagónica del actor y modelo
Venezolano Ricardo Vilariño, y la talentosa modelo
Oriana Silva, hicieron posible presentar este material que está
hecho con la intención de gustarle a todos en general.
Puedes pedir el tema con nosotros en nuestras redes sociales y también puedes colabrar con ellos descargando su música en:
